1939 წელს ჯონ ფორდმა ყველა გააოცა, მათ შორის ჯონ უეინიც, როდესაც „დილის ფოსტაში“ მაშინდელი დამწყები მსახიობი დაამტკიცა. მიუხედავად იმისა, რომ თავდაპირველად მან დიდი წინააღმდეგობა მიიღო იმის გამო, რომ ჰენრის, რინგო კიდის როლზე უკვე აღიარებული ვარსკვლავი არ აიყვანა, ფორდმა ნამდვილად იცოდა რას აკეთებდა. ისევე როგორც თავად დიუკმა, რომელმაც ფილმის გამოსვლის შემდეგ მყისიერად მოიპოვა ვარსკვლავური სტატუსი. მაგრამ „დილის ფოსტამ“ უეინი უბრალოდ A-კლასის მსახიობად არ აქცია. მან აღადგინა ჟანრი, რომელიც 30-იან წლებში თითქმის ექსკლუზიურად B-კატეგორიის ფილმების სტატუსით შემოიფარგლებოდა. „დილის ფოსტით“ ფორდმა დაამტკიცა, რომ ვესტერნს შეეძლო ისეთი ისტორიების მოყოლა, რომლებიც სცილდებოდა უბრალო მოქმედებისა და სათავგადასავლო კლიშეებს, რამაც ჟანრს განახლებული ინტერესი და პოპულარობა მოუტანა. ზუსტად 30 წლის შემდეგ, ჩვენ ვიხილავდით ამ განახლებული პოპულარობის სავარაუდო პიკს. 1969 წელმა იმდენი კლასიკური ვესტერნი მოგვცა, რომ ის არსებითად არის იმ ჟანრის ზენიტი, რომელიც ერთ დროს მსოფლიოში ყველაზე დიდი და საიმედოდ პოპულარული იყო. ეს იყო წელი, როდესაც ჯონ უეინმა საბოლოოდ მოიგო ოსკარი, სემ პეკინპამ შექმნა ბრუტალური რევიზიონისტული კლასიკა, ხოლო კლინტ ისტვუდმა გადაიღო არატრადიციული ვესტერნი, რომელსაც შესაძლოა ნანობს, მაგრამ რომელიც დღემდე კულტურულად მნიშვნელოვანია. რეტროსპექტივაში, 1969 წელი იყო უკანასკნელი გაბედული აფეთქება, რომელიც წინ უძღოდა ვესტერნის სწრაფ დაკნინებას 70-იან წლებში. 1969 წელი იმდენად მნიშვნელოვანი იყო, რომ რთულია იმ წლების ყველაზე გამორჩეული ხუთი ვესტერნის შერჩევაც კი. მაგრამ აქ ვართ, ამ მნიშვნელოვანი ამოცანის წინაშე და, ვესტერნის ისტორიის დიდ იარაღის ოსტატთა მსგავსად, მზად ვართ ბრძოლისთვის შეუძლებელი შანსების მიუხედავად. წაიკითხეთ სრული მიმოხილვა, რადგან ვცდილობთ შევამციროთ 69 წლის ყველაზე გავლენიანი ვესტერნების სია. ჯონ უეინი კინოს ტიტანია, რომელმაც სახელი ვესტერნებში მოიხვეჭა, მაგრამ ოსკარის მოპოვებას მას 40 წელი დასჭირდა. ეს მომენტი საბოლოოდ ჰენრი ჰეთევეის რეჟისორობით გადაღებულ „ნამდვილ სიმამაცესთან“ ერთად დადგა, ფილმთან, რომელშიც დიუკი, როგორც ჩანს, საბოლოოდ აღიარებდა თავის სტატუსს, როგორც დაბერებული ვარსკვლავის, რომელიც ამ ფილმამდე გარკვეულწილად ანაქრონიზმად იქცეოდა, რადგან ვესტერნის ჟანრი მის უფრო გამარტივებულ „კარგ ბიჭი“ კოვბოებს სცილდებოდა. „ნამდვილ სიმამაცეში“, ჩარლზ პორტისის ამავე სახელწოდების რომანის ადაპტაციაში, უეინმა მიიღო და ხუმრობითაც კი დასცინა თავის ასაკს, როგორც გულღია, ბევრის მომლოცავ ამერიკელ მარშალ რუბენ „რუსტერ“ ჯ. კოგბერნს. მეთი როსის (კიმ დარბი) მამამისის მკვლელის პოვნის ძიებაში გაყოლის დავალებით, კოგბერნი თავდაპირველად ეჯახება ახალგაზრდას და მათ თანამგზავრს, გლენ კემპბელის ტეხასელ რეინჯერს, ლა ბუფს. მაგრამ ბოლოს ის მეტად ამტკიცებს თავის ღირსებას, როგორც კვლავ შეუძლია იარაღის ოსტატს, რითაც მაყურებელს ახსენებს, რომ უეინს ჯერ კიდევ შეეძლო. „ნამდვილი სიმამაცე“ ასევე გახდა ჯონ უეინის დარჩენილი კარიერის შაბლონი, რამაც ვეტერან ვარსკვლავს უბიძგა, გასცდენოდა წინა ათწლეულების უფრო ფორმულარულ ნამუშევრებს და გაბედული, ახალი არჩევანი გაეკეთებინა. კარგი, მისთვის გაბედული. უეინი ზუსტად არ იღებდა ახალი ვესტერნების რევიზიონისტულ ეთოსს, მაგრამ ის საბოლოოდ თამაშობდა უფრო ნიუანსურ პერსონაჟებს – მამაკაცებს, რომლებიც ნაკლოვანი იყვნენ და არ ეშინოდათ თავიანთ წარსულზე და, შესაბამისად, თავად ვესტერნის ისტორიაზე დაფიქრების. ეს მნიშვნელოვანი იყო ჟანრისთვის, რადგან ხაზს უსვამდა უკვე ხელშესახებ განცდას, რომ ვესტერნები მნიშვნელოვან ევოლუციას გადიოდნენ, და „ნამდვილი სიმამაცის“ წყალობით, უეინი ამ პროცესის მონაწილე იყო 1979 წელს მის გარდაცვალებამდე. ამ 1969 წლის კლასიკით, რეჟისორმა სემ პეკინპამ შექმნა ერთ-ერთი იმ რამდენიმე არსებითი რევიზიონისტული ვესტერნიდან, რომელიც ყველამ ერთხელ მაინც უნდა ნახოს. მაგრამ თუ გსურთ იცოდეთ, რატომ იყო „ველური ბანდა“ ასეთი გავლენიანი დროზე უსწრებდი მონტაჟის, ბრწყინვალე სცენარისა და გენიალური შესრულების მიღმა, გაითვალისწინეთ, რომ ჯონ უეინს ეს საკამათო ვესტერნი ძალიან სძულდა. ეს არ იყო „კარგ ბიჭები ცუდ ბიჭების წინააღმდეგ“ სროლა, არამედ გასაკვირად ძალადობრივი ძველი ვესტერნის ეპოსი, რომელიც მიზნად ისახავდა მაყურებლის გამოფხიზლებას ძალადობის მიმართ დესენსიბილიზაციისგან. იმ დროს ვიეტნამის ომი მძვინვარებდა, და სულ რაღაც ერთი წლით ადრე, მთავრობის დახმარებით, უეინმა გადაიღო თავისი ერთ-ერთი ყველაზე ცუდი და საკამათო ფილმი – უსირცხვილოდ ჯინგოისტური „მწვანე ბერეტები“. დიუკის ფილმოგრაფიის ეს სამწუხარო ნამუშევარი ინდოჩინეთის ომისთვის მხარდაჭერის მოპოვებას ცდილობდა. „ველური ბანდა“ იყო „მწვანე ბერეტების“ საპირისპირო. როგორც აღნიშნულია „თუ მოძრაობენ… მოკალი ისინი!: სემ პეკინპას ცხოვრება და დრო“ („If They Move... Kill 'Em!: The Life and Times of Sam Peckinpah“), რეჟისორმა განმარტა თავისი განზრახვა, „აეღო კინოძალადობის ეს ფასადი და გაეხსნა იგი [...] შემდეგ კი ისე გადაეკვეთა, რომ ის აღარ ყოფილიყო სახალისო, არამედ უბრალოდ გულისრევის ტალღა მუცელში.“ ამ მიზნით შექმნილი ფილმი მოგვითხრობს კანონგარეშეების ჯგუფზე, რომელშიც შედიან დაჩ ენგსტრომი (ერნესტ ბორგნინი) და ძმები ლაილი (უორენ ოტსი) და ტექტორ გორჩი (ბენ ჯონსონი). პაიკ ბიშოპის (უილიამ ჰოლდენი) ხელმძღვანელობით, ბანდა 1913 წლის ტეხასში ბოლო საქმეს გეგმავს, მაგრამ აღმოაჩენენ, რომ ისინი ბიშოპის ყოფილმა პარტნიორმა დიკ თორნტონმა (რობერტ რაიანი) დასცვა. „ველური ბანდა“ მთავრდება შემზარავი ფინალით, რომელიც გადასაღებადაც ისეთივე სასტიკი იყო, როგორც საყურებლად, და რომელმაც პეკინპას ძალადობის შესახებ აზრი მკაფიოდ გადმოსცა. ამით მან მაყურებელს შეახსენა, რომ ვესტერნები...