საშინელებათა ჟანრი კინოს ერთ-ერთი ყველაზე მყარი და საიმედო მიმართულებაა. ამ მედიუმის გაჩენის დღიდან მაყურებელს უყვარდა შეშინება, რის ნათელი მაგალითია 1922 წლის შედევრი „ნოსფერატუ: საშინელებათა სიმფონია“, რომელიც ჟანრისთვის გარდამტეხ მიღწევად იქცა. მას შემდეგ, ყოველ წელს მინიმუმ ერთი მნიშვნელოვანი საშინელებათა ფილმი გამოდიოდა, განსაკუთრებით ახალ ათასწლეულში და 2010-იანი წლებიდან მოყოლებული. მართლაც, არ იქნება გადაჭარბებული იმის თქმა, რომ ამჟამად საშინელებათა ჟანრის ოქროს ხანას განვიცდით. მისი პოპულარობის ნელი ზრდა 2000-იან წლებში დაიწყო J-horror-ის ბუმისა და ფსიქოლოგიური საშინელებათა ფილმების მატების ფონზე. ამ ფილმებიდან ბევრი განსაკუთრებულად კარგი არ იყო, მაგრამ რამდენიმე მათგანი ნამდვილად ღირს თქვენს დროს. ფაქტობრივად, ისინი თითქმის უნაკლოებიც კი არიან, მხოლოდ მცირე დეტალები აკლიათ შესრულებაში ან ნარატივში. მიუხედავად ამისა, 2000-იანი წლების ეს საშინელებათა ფილმები თითქმის სრულყოფილია და აუცილებლად უნდა მოხვდეს თქვენს საყურებელ სიაში, თუ ჯერ არ გინახავთ. 2000-იანი წლების საშინელებათა ჟანრი წარმატებით დაიწყო ფილმით „სხვები“ (The Others), რომელიც ალეხანდრო ამენაბარის ინტერპრეტაციაა მოჩვენებიანი სახლის ქვეჟანრზე. ნიკოლ კიდმანი ასრულებს გრეისის როლს, ღრმად მორწმუნე ქალის, რომელიც თავის ორ ფოტომგრძნობიარე შვილთან ერთად განმარტოებულ სასახლეში ცხოვრობს. ჩრდილში მოქცეული ცხოვრებით, გრეისი თავშესაფარს რწმენასა და იმედში პოულობს, სანამ ქმრის ომიდან დაბრუნებას ელოდება. ყველაფერი იცვლება სამი იდუმალი მსახურის მოსვლასთან ერთად და გრეისი მალე აღმოაჩენს, რომ თავის სახლის კედლებში უხილავ ძალას ებრძვის. დღეს „სხვები“ ძირითადად მისი საბოლოო სიუჟეტური მოულოდნელობითაა (twist) ცნობილი, რამაც ფილმის ირგვლივ არსებული საერთო საუბარი თითქმის მთლიანად დაიპყრო. თუმცა, ფილმი ოსტატურად შექმნილი საშინელებათა-მისტიკაა. ამენაბარი დაძაბულობას მთელი ფილმის განმავლობაში ინარჩუნებს, ხშირად ეყრდნობა ფსიქოლოგიურ საშინელებას, ვიდრე აშკარა jump scare-ებს, მაყურებლის დაძაბულობის შესანარჩუნებლად. კიდმანი ერთ-ერთ ყველაზე ძლიერ შესრულებას გვთავაზობს, როგორც პარანოიაში ჩაძირული ქალი, რაც ინგრიდ ბერგმანის როლს გვახსენებს ფილმში „გაზის შუქი“ (Gaslight). დიახ, ფილმი კარგავს თავისი გავლენის ნაწილს, თუ სიუჟეტური მოულოდნელობა უკვე იცი, მაგრამ „სხვები“ მაინც სასიამოვნო სანახავია, როგორც შემზარავი ისტორია მოჩვენებიან სახლზე და როგორც დანაშაულისა და ტრავმის ღრმა კვლევა, რაც მას თანამედროვე „მაღალი საშინელებათა“ (elevated horror) ქვეჟანრის ფუნდამენტურ ნაწილად აქცევს. აშშ-ში, 2000-იანი წლების J-horror-ის ბუმი დაიწყო გორ ვერბინსკის 2002 წლის ინგლისურენოვანი რიმეიქით ჰიდეო ნაკატას 1998 წლის ფილმზე „რინგუ“ (Ringu). ფილმში „ზარი“ (The Ring) ნაომი უოტსი, დევიდ ლინჩის „მალჰოლანდ დრაივში“ (Mulholland Drive) მიღწეული გარღვევის შემდეგ, რეიჩელ კელერის როლს ასრულებს, ჟურნალისტის, რომელიც სამი მოზარდის სიკვდილს იკვლევს. მალე ის სიკვდილებს იდუმალ კასეტას უკავშირებს, რომელსაც წყევლა თან ახლავს: ვინც მას ნახავს, შვიდ დღეში მოკვდება. შიშისმომგვრელი ოსტატობით შექმნილი „ზარი“ თავს არიდებს აშკარა სისხლიან სცენებსა და შოკისმომგვრელ ეფექტებს, ნაცვლად ამისა, ნელ, მეთოდურ ისტორიას გვთავაზობს, სავსე პარანოიითა და ატმოსფერული საშინელებით. ამის მიუხედავად, ფილმში მაინც ბევრი ნამდვილად შემზარავი მომენტია, განსაკუთრებით კი სცენა, სადაც აჩრდილი სამარა მორგანი ტელევიზორიდან გამოდის – ეპიზოდი, რომელმაც მთელი თაობა დაატრავმირა. „ზარი“ ძალიან განსხვავებული ფილმია „რინგუ“-სგან, რაც არც კარგია და არც ცუდი; ფაქტობრივად, შესაძლოა, ეს უკეთესიც იყოს, რადგან ეს რიმეიქი კარგად ცნობილ ისტორიას ახალ, უფრო კლინიკურ ხედვას სთავაზობს. იაპონური საშინელებათა ფილმების მრავალი რიმეიქი მოჰყვა მას, მაგრამ ვერც ერთმა ვერ მიაღწია იმ შემაძრწუნებელ და დაუვიწყარ სიმაღლეებს, რასაც ვერბინსკიმ „ზარით“ მიაღწია. დენი ბოილთან რეჟისორის სკამზე, ალექს გარლანდთან სცენარისტის როლში და კილიან მერფისთან მთავარ როლში, ფილმს „28 დღის შემდეგ“ (28 Days Later) წარმატების ფორმულა ჰქონდა. ფილმი განადგურებულ დიდ ბრიტანეთში ვითარდება, რომელიც უაღრესად გადამდები „მრისხანების ვირუსმა“ (Rage Virus) გაანადგურა. ეს ვირუსი ადამიანებს აინფიცირებს და მათ გაბრაზებულ, უგონო არსებებად აქცევს. მერფი განასახიერებს ჯიმს, ველოსიპედის კურიერს, რომელიც კომიდან იღვიძებს და ახალ რეალობას აღმოაჩენს, სადაც გადარჩენა უნდა ისწავლოს. „28 დღის შემდეგ“ ჟანრი მთლიანად მოახდინა რევოლუცია ზომბების ახალი სახეობის შემოღებით; ისინი უფრო სწრაფები, გაბრაზებულები და ველურები იყვნენ. რა თქმა უნდა, ისინი მკაცრად რომ ვთქვათ, არ არიან ზომბები — უფრო ინფიცირებულები — მაგრამ მოდი, ვის ვეპარავებით? ფილმმა ახალი ათასწლეულისთვის ზომბი-საშინელებათა ფილმების ახალი ტალღა წამოიწყო, მრავალი გაგრძელება გამოიწვია და კილიან მერფის საერთაშორისო კარიერა დაიწყო. მისი რეპუტაცია დამსახურებულია: „28 დღის შემდეგ“ არის შემზარავი და დამაფიქრებელი ხედვა იმის შესახებ, თუ როგორი შეიძლება იყოს გლობალური ეპიდემია, რის გამოც ბევრმა ის ნამდვილად შემაშფოთებლად მიიჩნია COVID-19-ის ეპიდემიის დროს. ფილმი მესამე აქტში გარკვეულწილად კარგავს თავის დინამიკას მოქმედებითი ჟანრისკენ გადახრით, მაგრამ „28 დღის შემდეგ“ მაინც 2000-იანი წლების საშინელებათა ჟანრის ტრიუმფად რჩება. იმ სუ-ჯუნგი, მუნ გეუნ-იონგი და იომ ჯონგ-ა პოზირებენ შემზარავი საოჯახო ფოტოსთვის ფილმში „ორი დის ამბავი“ (A Tale of Two Sisters). ფოტო: Cineclick Asia Big Blue Film. 2000-იან წლებში J-horror-თან ერთად კორეული საშინელებათა ჟანრის აღმასვლაც შეინიშნებოდა და ცოტაა ისეთი ფილმი, რომელიც მას 2003 წლის „ორი დის ამბავზე“ უკეთ წარმოადგენს. კიმ ჯი-ვუნის ფილმი მოგვითხრობს მოზარდ სუ-მის (იომ ჯონგ-ა) შესახებ, რომელიც ფსიქიატრიული დაწესებულებიდან დაბრუნების შემდეგ თავის საყვარელ დას, სუ-იონს (იმ სუ-ჯუნგი) უერთდება. მალე მათ სახლში უცნაური მოვლენები იწყება და ისინი სულ უფრო მეტად უნდობლად უყურებენ მამასა და მის ახალ ცოლს. „ორი დის ამბა“