2010-იანი წლების გამორჩეული კინო დასასრულები
კინო
📅 01.03.2026
👁 170 ნახვა
ყველაფერს აქვს დასასრული, ფილმების ჩათვლით. ეს სტატია ყურადღებას ამახვილებს 2010-იანი წლების იმ გამორჩეულ ფილმებზე, რომლებმაც მაყურებელს დასამახსოვრებელი და ემოციური დასასრულები შესთავაზეს, აჩვენა რა, თუ როგორ შეუძლია ფინალურ სცენას მოახდინოს უდიდესი გავლენა ნამუშევრის მთლიან აღქმაზე.
ყველაფერს აქვს დასასრული, ფილმების ჩათვლით! სინამდვილეში, ფილმები ბევრად უფრო სწრაფად სრულდება, ვიდრე თითქმის ნებისმიერი სხვა რამ, სიმღერების ან ალბომების გარდა. ალბომების უმეტესობა ფილმებზე სწრაფად მთავრდება. სამაგიეროდ, წარმატებულ სატელევიზიო შოუებს წლები სჭირდება დასასრულებლად, და მინი-სერიალებსაც კი, როგორც წესი, რამდენიმე საათი სჭირდებათ დასკვნამდე მისასვლელად, ვიდრე უბრალოდ წყვილი. შემდეგ არის, მაგალითად, სამყარო, რომელიც ჯერ არ დასრულებულა... და სამყაროც. ის კიდევ დიდხანს იარსებებს, მაგრამ, როგორც ჩანს, არა სამუდამოდ.
მოდით, ფილმებზე გავამახვილოთ ყურადღება. ისინი უფრო მარტივად აღსაქმელია. კონკრეტულად კი, 2010-იან წლებში გამოსულ ფილმებზე შევჩერდეთ და ის ნამუშევრები გამოვყოთ, რომლებსაც განსაკუთრებით კარგი დასასრული ჰქონდა (ბოდიშს ვუხდით „კინო პარადაისის“, „კასაბლანკასა“ და „მოკალი ბილი: ტომი 2-ის“ მსგავს ფილმებს, რადგან მათ ყველას შესანიშნავი დასასრული ჰქონდა, მაგრამ 2010-იან წლებამდე იყო შექმნილი – და შესაბამისად, დასრულებულიც).
„ერთხელ ჰოლივუდში“-ს გამოსვლამდე ათი წლით ადრე, კვენტინ ტარანტინომ სიამოვნებით გადაწერა ისტორია იმით, თუ როგორ აირჩია „უსახელო ნაბიჭვრების“ დასრულება, მაგრამ მაინც, მან იგივე ხრიკი ორჯერ საკმაოდ კარგად განახორციელა, ყველაფრის გათვალისწინებით. „ერთხელ ჰოლივუდში“ მოქმედება 1960-იანი წლების ბოლო წელს ხდება, და შემზარავად მიგვიძღვება, ერთი შეხედვით, გარდაუვალი (და ტრაგიკული) რეალური მოვლენისკენ. მაგრამ შემდეგ ამ წერტილამდე მივდივართ და, თითქოსდა, არა. ცუდი ბიჭები დამარცხებულები არიან. ადამიანები, რომლებიც რეალურ ცხოვრებაში დაიღუპნენ, არ იღუპებიან. და ეს ძალიან ბედნიერად გამოიყურება, და ასეც არის, მაგრამ იქ არის რაღაც მწარე-ტკბილი გრძნობა, როდესაც ხვდები, რომ მთელი ეს ამბავი ზღაპარი იყო, რომელიც ფილმის სათაურს შეეფერება. ეს არის ის, რაც შეიძლებოდა მომხდარიყო, და შესაძლოა 1960-იანი წლები არასოდეს დასრულებულიყო, და განა ეს კარგი არ იქნებოდა? სასიამოვნოა ოცნება. და გასაკვირია, როდესაც ეს სასიამოვნო ოცნებები, როგორღაც, გრაფიკულად ძალადობრივიც არის.
„ლა ლა ლენდის“ ცენტრალური დრამა საკმაოდ პირდაპირია. ორი ადამიანი ხვდება ერთმანეთს, როდესაც საკუთარ შემოქმედებით მიზნებს მისდევენ, და შემდეგ, როდესაც ისინი წარმატებას იწყებენ თავიანთ არჩეულ სფეროებში, უწევთ იმ კითხვაზე პასუხის გაცემა, შეძლებს თუ არა მათი ურთიერთობა გაგრძელებას, მაშინ როდესაც ყველაფერი იცვლება. საბოლოოდ ისინი ცალ-ცალკე მიდიან, მაგრამ შემდეგ, რამდენიმე წლის შემდეგ, თითქმის შემთხვევით ხვდებიან ერთმანეთს. არის ფანტასტიკური მუსიკალური სცენა (რაც გასაგებია, იმის გათვალისწინებით, რომ ეს მიუზიკლია, მაგრამ ეს სცენა ძალიან ემთხვევა „მღერის წვიმაში“ და „ამერიკელი პარიზში“ ფილმებში ნანახ დიდ, მეოცნებე სცენებს), რომელიც არის იმაზე, რაც შეიძლებოდა მომხდარიყო, მაგრამ არ მოხდა, და ამაში არის რაღაც სიმშვიდე. არის სევდაც, მაგრამ… კარგი, თუ „სიმშვიდე“ ძალიან ძლიერი ან პოზიტიური სიტყვაა, მაშინ ეს მაინც მიღებაა. ეს არის დასასრული, რომელსაც ნამდვილად ინტენსიურად გრძნობ; ეს არის მთავარი.
თუ ყველაფერი გეგმის მიხედვით წასულიყო, „ფორსაჟი 7“-ს საკმაოდ ნორმალური დასასრული ექნებოდა, „ფორსაჟის“ ფილმის სტანდარტებით. მაგრამ ყველაფერი გეგმის მიხედვით არ წასულა, რადგან პოლ უოკერი მოულოდნელად გარდაიცვალა ფილმის გადაღების დროს, და ტექნიკური თვალსაზრისით ბევრი რამ გაკეთდა იმისთვის, რომ მისი პერსონაჟი, ბრაიანი, ფილმში დარჩენილიყო. „ფორსაჟი 7-ის“ შემდეგ ბრაიანის შენარჩუნება შეუძლებელი იყო, ამიტომაც როგორც ბრაიანს, ისე პოლ უოკერს ემოციური გამოსამშვიდობებელი სცენა ერგო ფილმის ბოლო ეპიზოდში. დასასრული შესაძლოა არასწორად გაუმკლავებოდნენ, რაც უხერხულად ან ზედმეტად მოჩანდა, მაგრამ ხშირად სულელურმა და უხეშმა სერიამ აქ ნამდვილად სწორად მოიქცა. ეს წარმოუდგენლად მწარე-ტკბილი და გულწრფელია, და არა მხოლოდ „ფორსაჟი 7-ის“, არამედ შესაძლოა მთელი სერიის ყველაზე საკულტო და დასამახსოვრებელი სცენა დღემდე. მათ მაქსიმალურად გამოიყენეს გამაოგნებელი და გასაგებია, რთული სიტუაცია, და საბოლოოდ სამართლიანობა აღადგინეს როგორც უოკერის, ისე ბრაიანის მიმართ.
ეს, როგორც წესი, ფილმია, რომლის გაფუჭებაც არ ღირს სპოილერებით, მაგრამ როდესაც დასასრულებზე ვსაუბრობთ, სპოილერების ტერიტორიაზე უნდა შევიჭრათ, ამიტომ ბოდიშს გიხდით, თუ „ერთი კადრი მკვდრებს“ აქამდე არ გინახავთ, მაგრამ ის ნამდვილად არ არის ზომბი ფილმი. ეს არის მთავარი სიურპრიზი, რომელიც მას აქვს, მაგრამ ამავდროულად, ეს ნახევარ გზაზე ადრე ვლინდება, ამიტომ „ერთი კადრი მკვდრების“ უფრო მეტი ნაწილია ზომბების გარეშე, ვიდრე ზომბებიანი სცენები, საბოლოოდ. ან, კარგად, ხვდები, რომ ისინი არ არიან ზომბები. თქვენ ხელახლა ხედავთ ფილმის პირველი აქტის ყველა მოვლენას, დასასრულისკენ, მაგრამ სხვადასხვა კუთხით, და უკეთესი წარმოდგენით, თუ რა ხდება, და რატომ იყო პირველი 30-40 წუთის დიდი ნაწილი ასეთი უცნაური. მთელი ფინალური აქტი სასაცილოა, შემდეგ კი დასასრული – სადაც ფილმი ფილმში საბოლოოდ სრულდება – გასაკვირად გულთბილი გამოდის, და გამარჯვება ძალიან დამსახურებულად იგრძნობა.
ბოდიშს გიხდით ასეთი ეგზისტენციალური შესავლისთვის, მაგრამ ის შეესაბამება იმას, რასაც „ასეთი მშვენიერი დღეა“ თავის დასასრულში ეხება. ფილმის უმეტესი ნაწილი არის კაცზე, რომელმაც ტრაგიკული ცხოვრება განვლო, და მისი მოგონებები იწყებენ დამახინჯებას და შერწყმას მის აწმყოსთან, და აღმოჩნდება, რომ ეს აწმყოც ტრაგიკულია, რადგან კაცი კვდება. ეს ყველაფერი ძალიან სწრაფად ხდება, რადგან „ასეთი მშვენიერი დღეა“ არ არის გრძელი ფილმი. მთხრობელი (ამ უცნაურ, მაგრამ შთამბეჭდავ ანიმაციურ ფილმში სხვა არავინ საუბრობს) ძლიერ რეაგირებს მთავარი გმირის სიკვდილზე, თავდაპირველად უარყოფს კიდეც ამ ფაქტს.
#კინო
#ფილმები
#კვენტინ ტარანტინო
#უსახელო ნაბიჭვრები
#ერთხელ ჰოლივუდში
#პოლ უოკერი
#ემოციური
#2010-იანი წლები
#ფორსაჟი 7
#ლა ლა ლენდი
#დასასრულები
#ერთი კადრი მკვდრებს
#ასეთი მშვენიერი დღეა
#შთამბეჭდავი დასასრული
წყარო: collider.com
გაზიარება