კლეიტონ დევისი, უფროსი ჯილდოების რედაქტორი „ზუტროპია 2-ის“ პროდიუსერ ივეტ მერინოს Walt Disney Company-ში კარიერის უჩვეულო დასაწყისი ჰქონდა. ის არ მუშაობდა სთორიბორდის ოთახებში ან ხელოვნების სკოლის დერეფნებში, არამედ სტუდიის უკანა დარბაზებში, დროებით სამუშაოებს ასრულებდა და კომპანიას შიგნიდან ეცნობოდა, ერთდროულად ერთ, ნაკლებად გლამურულ პოზიციაზე. ინდუსტრიაში, რომელსაც უყვარს დიდი წარმატების ისტორიები, მერინოს გზა გამაგრილებელია, როგორც გარედან მოსული ადამიანის, რომელმაც ჰოლივუდის მაგიდასთან დამსახურებული ადგილი დაიკავა. ის სოციოლოგიის სპეციალისტი იყო, რომელიც სოციალურ მუშაკობას გეგმავდა, „ემოციური გადარჩენისთვის“ გვერდით გადაუხვია და შემდეგ ნელ-ნელა – და თითქმის შემთხვევით – შექმნა ის რეზიუმე, რომელიც თანამედროვე პროდიუსერს ფასდაუდებელს ხდის. ახლა მერინო „ზუტროპია 2-ს“ ხელმძღვანელობს, სიქველს, რომელიც როგორც კრიტიკულად, ისე კომერციულად წარმატებული აღმოჩნდა და მას კვლავ საუკეთესო ანიმაციური ფილმისთვის „ოსკარის“ განხილვის ფარგლებში აბრუნებს. მაგრამ თუ გამომწვევ სტილს ან თავდაჯერებულობას ეძებთ, მერინოსთან ვერ იპოვით. მექსიკელ-ამერიკელი კინორეჟისორის პირველი ინსტინქტი იყო, რომ „ოსკარის“ ნომინაციების დილას დამსახურება მათთვის მიენიჭებინა, ვისაც ეკუთვნოდა. „იმ მომენტში, მე ვფიქრობდი ყველა იმ არტისტსა და საპროდიუსერო მენეჯმენტის გუნდზე, ვინც ყველაფერი ჩადო ამ ფილმში“, – უთხრა მან Variety-ს. „მისი აღიარება და წლის დისკუსიაში ყოფნა სუპერ ამაღელვებელია.“ ეს იმპულსი – „მე“-ს „ჩვენ“-ად გადაქცევა – მისთვის ბუნებრივია. მან იცის, რომ ეს მარტომ არ გააკეთა, რაც გასაკვირი თვისებაა ინდუსტრიაში, სადაც წარმატებისთვის დამსახურების მიწერა გავრცელებულია. თუმცა, სიქველებს დამატებითი წნევა ახლავს, და აუდიტორიის მოლოდინები ყველაზე მძიმე ტვირთია. მერინო შემოქმედებით მანდატს მარტივი სიტყვებით აყალიბებს: თუ უკან ბრუნდები, ეს ღირებული უნდა იყოს. როდესაც მან დირექტორებთან, ჯარედ ბუშთან და ბაირონ ჰოვარდთან – რომლებმაც „ენკანტოსთვის“ საუკეთესო ანიმაციური ფილმისთვის „ოსკარი“ მოიპოვეს – საუბარი დაიწყო, მან იცოდა, რომ სტანდარტი უაღრესად მაღალი იყო. „ფილმი ძალიან წარმატებული იყო“, – ამბობს ის. „სიქველის გაკეთება და ისტორიის გაგრძელება ისეთივე კარგი, თუ არა უკეთესი, უნდა ყოფილიყო.“ მისი საყრდენი პერსონაჟი იყო – კონკრეტულად, ჯუდი ჰოფსი, რომელსაც ჯინიფერ გუდვინი ახმოვანებს, და მისი განვითარებადი კავშირი ნიკ უაილდთან, რომელსაც ემის გამარჯვებული ჯეისონ ბეიტმანი ახმოვანებს. „მე ძალიან, ძალიან, ძალიან მიყვარს ჯუდი ჰოფსი“, – ამბობს მერინო. „სანამ ამას მასზე და ნიკთან მის ურთიერთობაზე, და მათი ურთიერთობის განვითარებაზე დავაფუძნებდით, ვფიქრობდი, რომ გზაზე ვიყავით. ცოტა დრო დასჭირდა ამის პოვნას, მაგრამ როგორც კი ვიპოვეთ, თითქოს მზად ვიყავით ამ მოგზაურობისთვის.“ პირველი „ზუტროპიას“ ერთ-ერთი მიზეზი ის იყო, რომ მან ბავშვებს სირთულეები ანდო, მოზრდილების გაუცხოების გარეშე. მერინო ამ ნდობას პასუხისმგებლობად მიიჩნევს. „დღევანდელი ბავშვები სუპერ ჭკვიანები არიან. ჩვენ არასდროს გვსურს, ციტატა, „ბავშვებისთვის გამარტივება“, – ამბობს ის. „ჩვენ უბრალოდ გვინდა დავრწმუნდეთ, რომ ის გასაგები და მოსანელებელია.“ სტუდიის შიდა გათვლები, როგორც ის აღიარებს, შეიძლება შეშფოთებული იყოს: არის თუ არა ეს ზედმეტად რთული? ზედმეტად რეფერენციული? მაგრამ მერინო კომფორტულად გრძნობს თავს მრავალშრიან თხრობასთან, თუნდაც ისეთთან, რომელიც 5 წლის ბავშვის თავზე გადაივლის და მშობლებს მიხვდებათ. „ჩვენ გვაქვს მინიშნებები „ნათებასა“ და „კრავთა დუმილზე“, – ამბობს ის სიცილით. „და შემიძლია გარანტია მოგცეთ, 5 წლის ბავშვებმა აუდიტორიაში წარმოდგენა არ აქვთ, რა არის ეს.“ ეპოქაში, სადაც მხატვრული მეტრიკა იყოფა სალაროებს, სტრიმინგსა და კულტურული საუბრების „გრძელ კუდს“ შორის, მერინოს მაინც სჯერა ძველი რიტუალის. „მე თეატრის დიდი მოყვარული ვარ და ნამდვილად მჯერა, რომ ეს ერთობლივი გამოცდილება უცნობ ადამიანებთან, როდესაც ერთად იცინით, ან ემოციას განიცდით და ერთად ტირით, ან ერთად განიცდით მოულოდნელ შიშს“, – ამბობს ის. იანვარში „ზუტროპია 2“ ყველა დროის მეცხრე ყველაზე შემოსავლიანი გლობალური ფილმი გახდა, რომელიც ჩამორჩება ორ სუპერგმირულ ბლოკბასტერს, „ადამიანი-ობობა: გზა სახლისკენ არ არის“ (1.9 მილიარდი დოლარი) და „შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომი“ (2 მილიარდი დოლარი). ის პრაგმატულად უყურებს იმას, თუ რას ნიშნავს „წარმატება“ ახლა. „ჰიტი მრავალი სხვადასხვა გზით იზომება“, – ამბობს ის. „ფილმის დასრულება თავისთავად წარმატებაა, რადგან მათი გადაღება რთულია.“ მერინომ Disney-ში მუშაობა 1996 წელს დაიწყო, არა როგორც ამომავალმა შემოქმედებითმა პიროვნებამ, არამედ როგორც ასისტენტმა ტექნოლოგიების დეპარტამენტში – და ის სწრაფად ასწორებს ინტერნეტ მითოლოგიას. „მე დროებითი თანამშრომელი ვიყავი. მე ასისტენტი ვიყავი“, – ხუმრობს ის. „სადღაც წერია, რომ მე პროგრამული უზრუნველყოფის ინჟინერი ვარ – არ ვარ.“ მისი გზა პროდუქციაში უფრო ნელი გამოღვიძება იყო იმ იდეის მიმართ, რომ გიყვარდეს ის, რასაც აკეთებ, ვიდრე დაგეგმილი გეგმა. მან დაახლოებით ათი წელი გაატარა ადმინისტრაციულ და სტუდიის ინფრასტრუქტურულ პოზიციებზე, სანამ ერთმა პროდიუსერმა არ მიმართა მას სარედაქციო დეპარტამენტის ხელმძღვანელობის თაობაზე. „ექვსი თვის განმავლობაში მივხვდი – ოჰ, ეს არის ის, თუ რას ნიშნავს გიყვარდეს შენი საქმე და გრძნობდე, რომ აქ გეკუთვნის“, – ამბობს ის. მერინოს პირადი ეტაპები ასევე ინდუსტრიული ეტაპებია. ჩვენი ერთად ყოფნის დროს ის აისახება იმაზე, რომ ის იყო პირველი ლათინოამერიკელი ქალი, რომელიც ნომინირებული იყო პროდიუსერად ანიმაციური ფილმის კატეგორიაში „ენკანტოსთვის“ და ამას მოჰყვა ტალღოვანი ეფექტი. მის მიერ მიღებული შეტყობინებები შესაძლებლობებზე იყო. „ჩემი საყვარელი რამ ის არის, რომ ხალხმა, მას შემდეგ რაც „ენკანტოსთვის“ მოვიგეთ, იმდენი შეტყობინება მივიღე ჩემი მეგობრებისგან, რომლებიც ამბობდნენ: „ჩემმა ქალიშვილმა დაგინახა...