მორგან ნევილის დოკუმენტური ფილმი „გაქცეული კაცი“: პოლ მაკარტნის ცხოვრება ბითლზის შემდეგ

როდესაც The Beatles დაიშალა, პოლ მაკარტნი სულ რაღაც 27 წლის იყო და თითქმის ნახევარი ცხოვრება ჯონ ლენონთან მუსიკალურ პარტნიორობაში გაატარა. როგორც თავად აღნიშნავს ფილმში „გაქცეული კაცი“ (Man on the Run), არ იყო დარწმუნებული, რომ კიდევ შეძლებდა სიმღერის დაწერას. მაგრამ ამას მოჰყვა გამორჩეულად ნაყოფიერი ათწლეული, რომელიც სტილითა და ენერგიით არის გადმოცემული მორგან ნევილის გამომჟღავნებელ დოკუმენტურ ფილმში. ალან ლოუს შესანიშნავი მონტაჟით, ნევილი ზოგად ქრონოლოგიას მიჰყვება, მაგრამ გონივრულად ერიდება ალბომ-ალბომზე დეტალური და ამომწურავი ანალიზის წვრილმანებს. ფილმში არ არის „მოუბარი თავები“ (talking heads) და მდიდარია კადრს მიღმა ჩაწერილი, როგორც ახალი, ისე ძველი ინტერვიუებით, რომლებიც გამჭრიახ ხმოვან კომენტარებად გვევლინება. მახვილი დაკვირვებებისა და ვიზუალური მასალის ურთიერთქმედებაში, რომელიც ღრმად იკვლევს საარქივო მასალას, იგრძნობა ტექსტისა და მელოდიის ძალა — ეს შესაფერისი დინამიკაა ფილმისთვის იმ ადამიანზე, რომელსაც ინფექციური მელოდიების არაჩვეულებრივი ნიჭი ჰქონდა. და ფილმს აქვს მხიარული, თავხედური რიტმი, რომელიც სინქრონშია ლივერპულური მუსიკალური დარბაზების ტრადიციასთან, რომელსაც მაკარტნი, ბითლზის ნებისმიერ სხვა წევრზე მეტად, გულთან ახლოს ატარებდა. თუმცა, თავისი არსით, „გაქცეული კაცი“ ორი ცხოვრების შემცვლელი სიყვარულის ისტორიის ხარკია: მაკარტნის კავშირი ლინდა ისტმენთან, რომლის ხმაც ახლად აღმოჩენილ ინტერვიუებში ისმის, და ლენონთან, სიყვარული, რომელიც უფრო ძლიერი აღმოჩნდა, ვიდრე საქმიანი დაპირისპირებები და გაუძლო ლენონის სიმღერის „How Do You Sleep?“-ის ბოროტულ სიტყვათამაშსაც კი. ნევილმა, რომლის ფილმმა „20 ფუტი ვარსკვლავობისგან“ (20 Feet From Stardom) პოპ-მუსიკის ისტორიის უთქმელი თავი გამოავლინა, რომელიც ჩვენს ცხვირწინ იყო, მოახერხა მსგავსი რამ გაეკეთებინა აქაც, თანამედროვე მუსიკის სამყაროში ერთ-ერთი ყველაზე ყურადღების ცენტრში მყოფი ფიგურით. სწრაფი და ცოცხალი, სათაურის წინა მონტაჟი ასახავს The Beatles-ის აღმასვლას Cavern-იდან Sullivan-ის შოუმდე და მათ ბოლო საჯარო გამოსვლამდე. შემდეგ კი მოჰყვება „პოლი მკვდარია“ ისტერია, რომელიც პიკს აღწევს „ბოლო ბაკალავრი ბითლზის“ ლინდა ისტმენზე 1969 წლის მარტში დაქორწინებიდან არც ისე დიდი ხნის შემდეგ – წარმოიდგინეთ ატირებული თინეიჯერი გოგონები. რაც შეეხება ჯგუფის რეალურ დაშლას, რომელიც ლენონმა წამოიწყო, და მის ოფიციალურ გაყოფას შორის არსებულ უფსკრულს, რომელიც თვეების შემდეგ დადგა, როდესაც მაკარტნიმ საჯაროდ განაცხადა, რომ ტოვებდა ჯგუფს, მაკარტნი ამბობს, რომ მან „გარკვეულწილად დაიჯერა“ საყოველთაოდ მიღებული აზრი, რომ ის იყო ის „ცუდი ბიჭი“, ვინც ჯგუფი დაშალა. ნევილი მოიცავს კლიპს ლონდონური სპექტაკლიდან The Beatles-ის შესახებ, რომელსაც უხერხული სათაური ჰქონდა: John, Paul, George, Ringo…and Bert. მასში წარმოდგენილი იყო ძალიან ცუდი პარიკები და მაკიაჟი და, ოფიციალური ისტორიის შესაბამისად, მაკარტნი ბოროტმოქმედად იყო წარმოჩენილი. (ჯგუფის დაშლის თვალსაზრისით, დოკუმენტური ფილმი დროს არ უთმობს იოკო ონოსა და ლინდა მაკარტნის უმოწყალო განტევების ვაცად ქცევას მედიისა და ზოგიერთი Beatles-ის ფანის მიერ.) მას შემდეგ, რაც თავი გაითავისუფლა იმ ტყუილისგან, რომ „ფანტასტიკური ოთხეული“ (Fab Four) ჯერ კიდევ მოქმედი საწარმო იყო, მაკარტნი შოტლანდიის შორეულ კუთხეში, თავის სოფლის ფერმაში გადავიდა – „გაქცეული კაცის“ ცენტრალური ელემენტი, რომელიც გადაღებულია როგორც ძველ, ისე ახალ, გამომწვევ კადრებში. ეს იყო რაც შეიძლება შორს ცენტრალური სცენისგან — „არსადის ბოლოში“, ლინდას მადლიერი სიტყვებით. იქ მათ დაიწყეს ოჯახის შექმნა და, მაკარტნის ერთი კაცის სოლო ალბომის შემდეგ (ოთხ ტრეკიანი ლოუ-ფაი შედევრი, ერთი დამკვირვებლის მიხედვით), მან და ლინდამ გამოუშვეს „Ram“. კრიტიკოსებმა გამოიყენეს ისეთი სიტყვები, როგორიცაა „ნადირა“ (ყველაზე დაბალი წერტილი), „უმნიშვნელო“ და „არაარსებითი“; შონ ონო ლენონი, დოკუმენტური ფილმის დამკვირვებლების გუნდიდან, მას უფრო ზუსტად შედევრს უწოდებს. იმ დროს, როდესაც ონო ლენონის მშობლები ანტი-საომარ „ბედ-ინებს“ აწყობდნენ, და ჯორჯ ჰარისონი კრიტიკულ აღიარებას იმკისდა თავისი სამმაგი დისკისთვის „All Things Must Pass“, მაკარტნის სიმღერები არ იყო „რაღაცაზე“ ისე, როგორც მათი — ან ის, რაზეც ის წერდა, საშინაო სიხარული და კომიკური პერსონაჟები, არ ითვლებოდა ისეთივე მნიშვნელოვნად. ნევილი არ უგულებელყოფს შემოქმედებითი ინსტინქტების მტკიცებულებებს, რომლებიც შეიძლება მიდრეკილი იყოს კიჩისკენ, თუ არა სრულფასოვანი უხარისხობისკენ, ან, როგორც Wings-ის დრამერი დენი საიუელი ამბობს, „სენტიმენტალური სისულელეებისკენ“. ღიმილით, მაკარტნი თავისი სატელევიზიო გადაცემებისა და სხვა ნამუშევრების ამ „მდარე“ ელემენტებს იმ საფრთხეებს მიაწერს, რაც „კი-ადამიანებით“ გარემოცვას მოჰყვება. ერთხელ ბითლი, ყოველთვის ბითლი — მრავალი თვალსაზრისით. განსაკუთრებით მომხიბვლელია ფილმში არსებული ურთიერთგამომრიცხავი კომენტარები, მაკარტნისგან და Wings-ის სხვადასხვა შემადგენლობის წევრებისგან, მისი მცდელობების შესახებ შეექმნა თანასწორობაზე დაფუძნებული გამოცდილება, ვიდრე „ვარსკვლავი-პლუს-ბექაპ-ბენდი“ სიტუაცია. (ჯგუფის ერთადერთი სტაბილური ელემენტი წლების განმავლობაში, პოლისა და ლინდას გარდა, იყო გიტარისტი დენი ლეინი, რომელიც 2023 წელს გარდაიცვალა.) ჯგუფის შექმნით, ის ხელახლა ქმნიდა იმ სტრუქტურას, რომელმაც მისი ცხოვრება ამ წერტილამდე განსაზღვრა. ის ასევე აცხადებდა, რომ ნულიდან იწყებდა. როგორი დამამცირებელიც არ უნდა ყოფილიყო ჯგუფის წაყვანა კოლეჯის კამპუსებში მოულოდნელი ლანჩის კონცერტების სერიაზე, იმის ნაცვლად, რომ პირდაპირ დიდ სცენაზე გასულიყო...