უდავოა, რომ საუკეთესო, ყველაზე ძლიერი და, რა თქმა უნდა, ყველაზე დასამახსოვრებელი ვესტერნები XX საუკუნეში შეიქმნა. თუმცა, ახალმა ათასწლეულმაც მოგვიტანა რამდენიმე ამაღელვებელი ნამუშევარი, რომელიც ნამდვილად იმსახურებს მაღალ შეფასებას. სამოქმედო, სროლებით სავსე თავგადასავლებიდან დაწყებული, ძველი დასავლეთის ნელ-ნელა განვითარებად, მედიტაციურ კვლევებამდე, ჟანრმა ბოლო წლებში ახალი აღმავლობა განიცადა. სწორედ ამიტომ, ჩვენ შევადგინეთ XXI საუკუნის ვესტერნის შედევრების სია, რომლებიც სრულად აკმაყოფილებენ გზის გამკვალავი კლასიკოსების მიერ დადგენილ მოლოდინებს. მიუხედავად იმისა, რომ 2000 წლიდან მოყოლებული მრავალი შესანიშნავი ვესტერნი და ნეო-ვესტერნი გამოვიდა, ჩვენ უფრო ტრადიციული ძველი დასავლეთის იდეალებს ვუჭერთ მხარს. ამ სიაში არ შეგხვდებათ „ჯოჯოხეთი ან წყალდიდობა“ (Hell or High Water) ან „მოხუცების ქვეყანა არ არის“ (No Country for Old Men). არა, ჩვენ შევაგროვეთ 10 ვესტერნი, რომლებიც მკაფიოდ ასახავს XIX საუკუნის პერიოდს, რომელმაც ჟანრი ცნობილი გახადა, მიუხედავად იმისა, რომ ისინი XXI საუკუნეშია გადაღებული. რიმეიქები შეიძლება წარუმატებელი ან წარმატებული იყოს, მაგრამ რაც შეეხება ანტუან ფუკუას „შესანიშნავი შვიდეულის“ ადაპტაციას, ის ნამდვილად უკეთეს მხარეზეა. მრავალი სწრაფი ტემპის სროლითა და ელექტრიფიცირებული სამოქმედო სცენებით, რომლებიც ამტკიცებენ, რომ მთავარი გმირები თავიანთ ღირებულებას ამართლებენ, ეს რიმეიქი შეიძლება ზუსტად არ აუმჯობესებდეს ორიგინალს, მაგრამ ის ნამდვილად შეესაბამება მოლოდინებს. დენზელ ვაშინგტონის, კრის პრატის, ითან ჰოუკის და ვინსენტ დ'ონოფრიოს, სხვათა შორის, მონაწილეობით, ეს არის ერთი ამაღელვებელი თავგადასავალი, რომლის ნახვაც ღირს. ბლოკბასტერის მსგავსი სამოქმედო სცენები განსაკუთრებით აღსანიშნავია, უკიდურესად კარგად ქორეოგრაფიული ფინალური სროლით, რომელიც საბოლოოდ აფორმებს გარიგებას. „შესანიშნავი შვიდეული“ შეიძლება არ იყოს მყისიერი კლასიკა, როგორც 1960 წლის ფილმი, მაგრამ ეს არის ერთ-ერთი იმ „ცხენის ოპერებიდან“, რომელიც დიდხანს გრჩება გონებაში, შვიდეულის დარჩენილი წევრების გაქრობის შემდეგ. ფუკუას უნიკალური სარეჟისორო სტილი (და მსახიობების შესანიშნავი არჩევანი) იდეალურად ერწყმის აქ წარმოდგენილ დასავლეთის ხედვას. ნაკლებად საკამათო ფილმი, ენდრიუ დომინიკის „ჯესი ჯეიმსის მკვლელობა ლაჩარი რობერტ ფორდის მიერ“ (The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford) არის ჟანრის ნელა განვითარებადი ინტერპრეტაცია, რომელიც არ გამოირჩევა ისეთი ინტენსიური სამოქმედო სცენებით, როგორც ამ სიაში არსებული სხვა ფილმები. სინამდვილეში, ფილმი ზოგიერთის მიერ გაკრიტიკებულია მისი ნელი ტემპის გამო, მთავარ გმირებს, ბრედ პიტისა და კეისი აფლეკის მიერ განსახიერებულ კანონგარეშეებს შორის კონფლიქტის წარმოდგენისას. მაგრამ რასაც დომინიკის ფილმს აკლია ცეცხლსასროლი იარაღის კვამლი, ამას ის ოსტატური პერსონაჟების განვითარებით ანაზღაურებს, რადგან ის აგებულია ამ კაცებს შორის განხეთქილებაზე. მეტიც, ოპერატორი როჯერ დიკინსი აქ თავის საუკეთესო ფორმაშია, შთამბეჭდავი ვიზუალით, რომელიც ვესტერნის ნახატიდან არის ამოღებული. პიტი და აფლეკი ასევე გამონაკლისები არიან, პირველი გადმოსცემს თავშეკავებულ შესრულებას, რომელიც იდეალურია ნებისმიერი დაფიქრებული კანონგარეშესთვის. როგორც The Star-Ledger-ის ერთ-ერთმა კრიტიკოსმა აღნიშნა, ეს არის „ეპიკური ფილმი, რომელიც ნაწილობრივ ლიტერატურული ტრაქტატია, ნაწილობრივ სევდიანი ბალადა და მთლიანად ჩვენი სამყაროს პორტრეტი, როგორც შორეულ სარკეში დანახული“. თავისი სახელის შესაბამისად, „ნელი დასავლეთი“ (Slow West) არის სადებიუტო რეჟისორ ჯონ მაკლინის ნელა განვითარებადი ფილმი, რომელიც დასავლეთის რევიზიონისტულ ხედვას გვთავაზობს. როდესაც ჯეი კავენდიში (კოდი სმიტ-მაკფი) ველურ საზღვრებზე მოგზაურობს თავისი დიდი ხნის დაკარგული სიყვარულის საძიებლად, ის ხვდება ირლანდიელ თავებზე მონადირე სილას სელეკს (მაიკლ ფასბენდერი), რომელსაც ქირაობს, რათა დანიშნულების ადგილამდე მიიყვანოს. სანახაობრივი ვიზუალური ეფექტებითა და მთავარი როლის შემსრულებლების ძლიერი თამაშით, ეს არის ერთ-ერთი ვესტერნული თავგადასავალი, რომლის იგნორირებაც არ შეიძლება. „ნელ დასავლეთს“ განსაკუთრებით საინტერესოს ხდის ის ფაქტი, რომ ის ისევე არის სრულწლოვანების ისტორია, როგორც უბრალო გასეირნება ამერიკის ველურ დასავლეთში. თავისი „უცნაური“ 84-წუთიანი ხანგრძლივობით, რომელიც საკმაოდ სწრაფად გადის იმ ფილმისთვის, რომელიც გულწრფელად უთმობს დროს მოქმედების განვითარებას, „ნელი დასავლეთი“ დიდწილად დავიწყებას მიეცა სანდენსის კინოფესტივალზე 2015 წელს პრემიერის შემდეგ, თუმცა ის მყისიერი კლასიკა უნდა გამხდარიყო. ფასბენდერი განსაკუთრებით ნათელი წერტილია ამ ფილმში. როგორც უკანასკნელი დროის ერთ-ერთი ყველაზე შეუფასებელი ვესტერნი, „აპალუზა“ (Appaloosa) არის ცხენის ოპერის სტილისა და შინაარსის ოსტატური გაკვეთილი. მისი მთავარი ვარსკვლავის, ედ ჰარისის მიერ გადაღებული ფილმი გვთავაზობს ერთ-ერთ საუკეთესო ქიმიას ეკრანზე ორ წამყვან ვესტერნის გმირს შორის, ნიუმენისა და რედფორდის დროიდან მოყოლებული. ვიგო მორტენსენის ევერეტ ჰიჩის საპირისპიროდ, ჰარისის კანონის დამცველი ვირჯილ კოული ძალაა, რომელსაც ანგარიში უნდა გაუწიო, რადგან ის ცდილობს მშვიდობის შენარჩუნებას ახალი მექსიკის ქალაქ აპალუზას გარშემო. ზოგიერთ ასპექტში, კოული და ჰიჩი ერთმანეთს გვანან, მაგრამ მეორე მხრივ, ისინი ერთმანეთს უპირისპირდებიან კანონის აღსრულების შესახებ თავიანთი საპირისპირო შეხედულებებით. ეს მრავალწლიანი პარტნიორები ერთად მუშაობენ, რათა შეაჩერონ საქონლის ბარონი რენდალ ბრეგი (ჯერემი აირონსი) აპალუზას კარგი ხალხის ტერორიზაციაში, და შედეგები, ისე, ისინი თავისთავად მეტყველებენ. ჰარისის სარეჟისორო ძალა აქ სრულად არის გამოვლენილი, რადგან ის ხატავს ამერიკის დასავლეთის სურათს, რომელსაც ასე ადვილად არ დაივიწყებ. დასავლეთის მკაფიო სურათის ხატვაზე საუბრისას, კვენტინ ტარანტინო ქმნის საკუთარ ნამუშევარს თავისი 60-იანი და 70-იანი წლების სპაგეტი-ვესტერნებისადმი მიძღვნილი „ჯანგო გათავისუფლებული“ (Django Unchained) ფილმით, რომელიც მის ფილმოგრაფიაში ერთ-ერთი ყველაზე გამორჩეული...